柿沢謙二ブログ

映画「感染列島」

 

2009年公開の日本映画です。

主演は、妻夫木聡、檀れい。

監督は、瀬々敬久。

Prime Video のラインナップで見つけて、思わず見てしまいました。

つい先日も、新型ウィルスの感染を扱った「コンテイジョン」を見たばかり。

この映画「感染列島」が、公開されると同時に、ハリウッドでのリメイクが決定したと、Wiki に書いてありましたから、2011年製作の映画「コンテイジョン」のネタモトになった映画が、本作だと思われます。

 

国会中継を見ていても、連日取り上げられているのは、新型コロナウィルスの話題。

その影響で、マスクや除菌グッズが店頭から消えたと思ったら、今度はなんと、ティッシュ、トイレット・ペーパーまでがなくなる始末。

何事かと思って、Twitter を追っかけてみると、どうやらデマに振り回された輩が、連鎖反応的に増えて買い占めている模様。

いったい、どうなっている?

1973年のオイルショックで、日本国民は、こんな愚かしいことはしないことを学習したんではなかったのかい。

我が家のトイレットペーパーのストックは、あとわずか２つ。

どうしてくれる。

とまあ、かように新型コロナウィルスの影響は、ジワリジワリと、我々の暮らしの中にも、不安の影を落としはじめています。

来週予定されていた、福島県の農業研修も、中止の連絡が来ました。

 

いったい、この騒動はどうなるのか。

新型ウィルスが猛威を振るい、日本列島を覆い尽くした最悪のシナリオを、10年前の映画「感染列島」は丁寧に描いてくれます。

今回の、新型コロナウィルス騒動が、ここまでの被害をもたらすというのも心配し過ぎかもしれませんが、物事は何事も最悪を予想しておくことは大事。

映画の出来としては、個人的には、ハリウッド・リメイク版の「コンテイジョン」の方に軍配を上げるのですが、この作品の舞台は日本。大いに勉強にはなりました。

難しい本では、頭が痛くなってしまいますが、映画だとわかりやすい。

 

映画の中で、WHOメディカル・オフィサーとして、感染が発症した病院に派遣されてくる医師が檀れい。

 

彼女が、発生したウイルス感染の収束までのシナリオを、わかりやすく病院のスタッフの前でボードに書き出します。

以下の通りです。

 

それは何か?   →  ウィルスの正体

それは何をするのか?   → 感染症が引き起こす症状

それはどこから来たのか?  → 感染経路の解明

それはどう殺すのか　→  治療薬

 

これは、そのまま今回の騒動にも使えそう。

つい先日、厚生労働省が発表した「新型コロナウイルス感染症対策の基本方針」から、わかる範囲で拾ってみます。

 

まず、ウィルスの正体。

これは、はっきりしています。

新型コロナウィルス。正式名称は、SARS CoV-2。

発生したのは、2019年11月。

 

次は、このウィルスが、引き起こす症状。

基本方針によれば、以下の通り。

 

「新型コロナウイルスに感染した人は、ほとんどが無症状ないし軽症であり、既に回復している人もいます。

　国内の症例を分析すると、発熱や呼吸器症状が１週間前後持続することが多く、強いだるさ（倦怠感）を訴える人が多いです。」

 

但し、高齢者や基礎疾患を持った人などでは重症化し、死亡に至るケースもあることは、報道の通り。

 

次に、感染経路。

 

まず、発生の公式報告1例目は、中国の武漢。2019年12月初旬のことです。

武漢が封鎖されたのは、2020年1月23日。

その間に、武漢に入った人、出た人は、相当数いたでしょうから、ウィルスの「封じ込め」には、失敗しています。

感染の経路は、主に飛沫感染と接触感染。

国会中継を聞いているとよく出てくるのが「濃厚接触」というワード。

何かと思って調べてみました。

こちらです。

濃厚接触

簡単に言えば、マスクなどをしないで、感染者と2m以内で、一定時間過ごした人。

ウイルスは、皮膚についたぐらいでは感染しませんが、それが口や鼻から体内に入ると感染発症します。

 

ちなみに、この基本方針を読んでいると、どうしても気になることがひとつ。

「特に、風邪や発熱などの軽い症状が出た場合には、外出をせず、自宅で療養してください。」

なんじゃこれは。

要するに、重症化するまでは、病院に来るなという話。

もっともらしく、医療機関の混乱回避をその理由に挙げていますが、どうもその裏には別の理由がありそうです。

世界各国のウイルス対応を比較してみると、明らかにわかることは、日本の検査実施件数の少なさ。

お隣の韓国と比較してみても、検査数においてはその桁が違います。

そもそも分母が少ないのですから、患者数も少なくて当たり前。

どうやら、日本政府は、検査をしないことで、確信犯的に、感染者数を低く見せる工作をしているように思われます。

PCR検査のキットは。用意されているにもかかわらずです。

つまり、症状が軽い人に検査に来られると、感染者数がどんどん増えてしまう。

これは、東京オリンピック開催を控える我が国としては、世界に与える心証が非常に芳しくない。

中止などということになれば、経済的ダメージは非常に大きく、安倍政権にとっても、非常に不都合。

まあ、そんな理由で、不安を抱える軽症の国民には、我慢を強いているのではないかという懸念です。

 

ちょっと、話が横にそれました。

 

さて、その収束について。

 

新型コロナウィルスの治療薬は、当然まだ開発されていません。

検体はありますので、ワクチンの臨床実験がこれから始まるところ。

これが成功して、商品化され、大量生産され、市場に出回るまでには、半年程度はかかるようです。

インフルエンザウィルスに有効なタミフルもありますが、相手は新型ウイルスですから、あくまで、有効かもしれないという程度。

確実に効くという保証はまだありません。

ただし、基本方針の中には、すでに回復をしている人も何名かいると書いてあります。

つまり、人体の免疫レベルでは、この新型ウイルスの抗体をすでに獲得した人がいるということでしょう。

その人の協力があれば、治療法が大きく前進するということはあるかもしれません。

いずれにせよ、ウイルスを撃退する治療法が確立されるのはまだ先ということ。

 

今は、その正体が解明されていないことによる不安が、人々の恐怖を増幅させていることは確実。

噂レベルでは、いろいろと眉唾の対応策も出回っていますが、ここはつまらない流言蜚語に踊らされない冷静さが必要です。

 

映画の中では、ウイルスは特定され、感染源の蝙蝠の中から抗体を持った個体が発見され、ワクチンの製造がスタートするところまでは描かれています。

しかし、病院の中には、夥しい患者の数。

ワクチンを待てない患者には、ウイルスから回復した患者の血清を、注入して命を救うという場面があります。

医学ではなく、最後は人間の体が、ウイルスと戦って勝利するというラスト。

 

今回の新型コロナウィルスは、ここまで「映画的」な顛末にはならない気もしますが、油断は禁物。

例え、春までに騒動が収束したとしても、その後に控えるのが東京オリンピック。

日本は真夏で、ウィルスが暴れるには、辛い季節になってはいますが、オリンピックともなれば、その時真冬の南半球からも多くの人が日本に訪れます。

日本では一時落ち着いていたウィルスが、そこでまた息を吹き返し、オリンピック開催中に感染拡大のパンデミック。

そんな最悪のシナリオも、可能性がゼロではありません。

 

過去にも、新型ウィルスのパンデミックはありましたが、その被害の大小こそあれ、すべてのウイルスは時期が来れば収束はします。

それは確実なこと。

但し、その被害を必要以上に大きくするのも、最小限に留めるのも、人間の対応次第。

舐めてかかると、とんでもないことになりそうです。

 

どうも、ウイルス対策のあれこれを見る限り、諸外国に比べて、我が国政府の対応は、決して褒められるものではありません。

すべてが後手後手で、言い訳ばかりがお上手。

国民の生命よりも、優先するものが、いくつもあるようでイライラします。

 

国民を騙したり、煙に巻くのだけは異様に得意な我が国の政府。

こちらも、ちゃんと監視していないと、何をされるかわかったものではありません。

今回のウイルスも、必要以上に怯える必要はないと思いますが、正しい情報をきちんと見極める目は必要です。

 

池上彰が言ってました。

 

「正しく知って、正しく怖がる」

 

その意味でも、今このタイミングで見ておいて、損はない一本でした。

 

 

個人的アフロディーテ50人 高校時代編

さて、高校時代の女神たちを思い出していきましょう。

 

僕が高校の三年間を過ごしたのは、西暦で言えば、1976年から78年。

60歳になってみると、この多感な頃に出会った女神たちの記憶は、強烈なインパクトとして今でも残っています。

 

まず最初の一人。

彼女は、同時代に同じ年齢を過ごしたすべての男子に、強烈な印象を残したのではないでしょうか。

たぶん、グラビア・アイドルという女性タレントのカテゴリーを一番最初に作ったのはこの人。

元祖グラビア・アイドル。

 

 

アグネス・ラムです。

 

ハワイ州ホノルル出身。

父は中国系アメリカ人。母はアメリカ人。ハワイのネイティブの血も引いている彼女。

およそ全地球的なDNAをすべて受け継いでるような容姿に、圧倒的な迫力バディ。

まだ「巨乳」なんて言葉も「爆乳」なんて言葉もなかった時代。

そのあどけない顔に不釣り合いな豊満なバストを、あの当時、僕らはなんと形容していたか、にわかに思い出せません。

グラビアには引っ張りだこの彼女でしたが、僕が覚えているのは雑誌「GORO」の表紙を飾った彼女。

そして、クラリオンのCMに出ていた彼女。

活動のベースは、出身地ハワイに置いたまま活動していたので、常に彼女のビキニ姿のバックには、ハワイの海があった記憶です。

 

次二人目。

 

ジャクリーン・ビセット。

 

この人は綺麗だった。

中学時代にファンになった映画女優は、やはりまず映画ありき。

その映画のインパクトが強烈だったので、その延長戦で、気がついたら惚れていたという流れでした。

しかし、この人の場合は、映画よりも先にまず、映画雑誌で見た、その美しさの方から魅せられたましたね。

だから、出演映画の印象がそれほどありません。

高校時代に封切られた彼女の映画を追ってみると、77年「THE DEEP」78年「料理長殿、ご用心」。

もちろん二本ともロードショーで見ていますが、映画を見に行ったというよりも、彼女を見に行ったという記憶の方が強い。

忘れもしませんが、高校3年の1年間、一応受験勉強に勤しんだ僕の机の前には、店の売り物の雑誌「スクリーン」から拝借した、彼女のポスターがドーンと貼ってありました。

出演映画でいうなら、それ以前の彼女の若き日の映画。

「シークレット」の方が強烈でした。

彼女のオールヌードだけが売りのフランス映画。

その映画の存在は、芳賀書店発行の「シネアルバム/ジャクリーン・ビセット」を精読して承知はしていましたが、実際にこの映画を見たのは大学生になってからでしたね。

とにかく、映画の良し悪しはどうでもいい。

彼女さえ出演していれば、関東一円の映画館なら、どこでもいきました。

「クリスチーナの性愛記」「経験」「さらば青春の日」などなど。

まだ彼女が、大女優になる前の映画に、掘り出し物がたくさんありました。

いまでも、一番好きな女優の一人です。

 

さて、もう一人映画女優。

 

 

ラウラ・アントネッリ。

 

この人は、イタリアの女優です。

彼女の名前を、強烈に印象づけたのは二本のイタリア映画。

「青い体験」「続・青い体験」。

いわゆる筆下ろし映画と言われるジャンルの作品。

この二本立てを見たのは、忘れもしない名画座の「渋谷文化劇場」

この作品の製作は、1973年で、続編はその翌年。

ですから、時期的に言えば、中学時代になるのですが、これは両作品とも、僕はロードショーでは見ていません。

初めて見たのが、これが二本立てで名画座に下りてから。

それが高校時代でした。

とにかく、彼女の強烈なエロティシズムは、なにかと色気づいて、悶々としていた高校生をモーレツに刺激してくれました。

おそらく、その渋谷文化上映期間に二度見にいっています。

その後、関東一円のどこかの名画座で、この二本立てがかかれば、どこまでも見に行きましたね。

高校時代から、大学時代にかけて、いったいこの二本立てを何度見に行ったことか。

あの頃の僕の女性の趣味が、大人の年上の女性を志向していのは、まちがいなくこのヒトの影響でした。

80年代の中頃まで、この人はけっこう艶っぽい映画に出演してくれていたので、レンタル・ビデオで随分追いかけました。

随分後になって、日本未公開の彼女の出演作品のDVDなどを、Amazon で発見いたしましたが、これも躊躇なく購入。

2015年に彼女の訃報を聞いてビックリいたしましたが、遺作となったのは「青い体験2000」。

出世作となった「青い体験」と同じ監督による、正式な続編でした。

 

さて、4人目。

 

中学3年で、ポルノ映画デビューを飾った後、高校の頃には、もう当たり前のように、ポルノ映画館には通っていました。

学校をサボって、ポルノ映画を観に行ったら、映画館で同級生とバッタリなんてこともありました。

日活は、ロマンポルノへ移行。東映も、お色気映画にシフト。

ピンク映画専門の大蔵映画なんてご存知か。

こんなディープな会社の作品も、かなりの本数見ていましたね。

もちろん、大きな声ではいえませんが、個人的に気に入っていたポルノ女優もいました。

なかなかデータも少ないのですが、なんとか見つけてきました。

 

一人はこの人。

 

 

三崎奈美。

 

知っている人がいたら、相当僕と同じ穴の狢だと思われます。

彼女がデビューしたのは、東映ポルノ作品。

タイトルが、「処女監禁」。1977年の作品です。

ストーカーに拉致されるOLの役で、ほとんどセリフがなかったような記憶です。

つい最近、なんと、Amazon Prime のラインナップの中に、この映画があるのを発見しました。

残念ながら、有料コンテンツでしたので、まだ観ていませんが、これは嬉しい限り。

おそらくDVDにはなっていません。

彼女はその後、にっかつロマンポルノにも、出演していますが、こちらは観た筈なのにちょっと記憶が残っていない。

それだけ、このデビュー作の印象が、強烈でした。

ラストシーンまで、はっきり覚えています。

ストーカー男から逃げ出して、上半身露わのまま、商店街を歩いていくシーン。

カメラは、離れたところから超望遠で彼女を撮っていたので、彼女はおそらく現場に一人のゲリラ撮影。

肝が座った女優だなあと思った記憶があります。

 

もう1人。

 

 

ひろみ摩耶。

 

おそらく、覚えている人はいないでしょうね。

ポルノ映画だけでなく、一般映画にも、ちょいちょい顔を出していました。

この人も、高校時代から大学時代にかけて、出演作品はほとんど追いかけました。

ちょっと、タイトルだけ挙げてみましょうか。

凄いですよ。

 

「大人のオモチャ　ダッチワイフ・レポート」

「安藤昇　我が逃亡とSEXの記録」

「女獄門帖　引き裂かれた尼僧」

「実録女鑑別所　性地獄」

「赤線最後の日　昭和33年3月31日」

「発禁肉蒲団」

「狂乱の喘ぎ」

 

とまあ、こんな具合なんですが、どの作品も、確実にみている筈ですが、内容をほとんど思い出せません。

実は、映画よりも、彼女を強烈に僕に印象付けたものがあります。

それは一冊の本でした。

雑誌のグラビアではありません。

あの当時、ベストセラーになった、ワニブックスの「奈良林祥の　How To Sex」シリーズ。

全編裸の男女が、SEXにおける様々な体位を実演。

それをカラー写真で解説していくというエグい内容。

何冊かあったのですが、そのうちの一冊のモデルが、彼女だったんですね。

この本が、実家の店頭に並ぶや、夜中にそっとお店からくすねて、高校三年間は、夜な夜な眺めていました。

確か、この方は、麻薬の不法所持で捕まって、それ以降はこの世界からいなくなってしまいました。

 

さて、次の方は、このアフロディーテの流れからいくとちょっと異質。

といいますか、普通にいえば、彼女の方が一般的には、正統なのかもしれません。

ただ、この当時の僕のエロ目線志向から考えれば、異質という意味。

 

 

大竹しのぶです。

 

こういうと、彼女がまるで色気がないように聞こえてしまいますが、この時期に見た彼女の映画は、その路線の映画とはちょっと違う。

具体的に申し上げます。

僕が高校時代に見た、彼女の映画は以下の通り。

 

「青春の門　自立編」(1977年)

「男はつらいよ　寅次郎頑張れ」(1977年)

「事件」(1978年)

「聖職の碑」(1978年)

 

この人は、全キャリアを通じで代表作だらけの、大女優中の大女優。

もちろん、「男女七人夏物語」「男女七人秋物語」も、ハマった世代です。

でも、あえて、彼女を高校時代の女神にラインナップしたのは、やはりこの時期に見た彼女の映画の影響です。

なんといっても彼女の魅力は、その類稀な演技力です。

女優であれば、当然演技力で、ジャッジするのが筋です。

しかし、もうおわかりのように、中学以降の女神たちは、すべてそのセックスアピールににやられていました。

その意味では、僕の人生においてはじめて「演技力」で魅かれた女優が彼女でしたね。

特に、「青春の門　自立編」の織江役。

そして、忘れられないのが、映画「事件」のラストシーン。

大きなお腹を抱えて、渡瀬恒彦に背を向けて、歩き去ってゆく後ろ姿。

「若いのに、ちゃんと女優しているなあ。」と思ったのを覚えています。

彼女の演技力で言えば、この時期ではありませんが、もっとずっと後のNHKのドラマに、凄いのがありました。

「存在の深き眠り〜誰かが私の中にいる〜」(1996年NHK)

乖離性同一障害を扱った重いドラマです。

彼女は、自分の中に宿った五人の人格を、演技力のみで、演じ分けるのですが、それが見事でした。

あのドラマなら、NHKは、彼女に五人分のギャラを払ってもいいなんて思いましたね。

 

さて、高校時代の女神の最後。

けっして、エロ目線ばかりではなかった証として王道アイドル。

今回のリストアップでは、唯一のグループ。

 

 

キャンディーズですね。

 

彼女たち三人は、もともとスクールメイツ出身。

ドリフターズの「8時だョ!全員集合」などにも、レギュラー出演して、「ババンババンバンバン」の後ろで踊っていたりしました。

伊藤蘭がセンターで歌うようになって、ヒット曲も出るようになりましたが、なんといっても彼女たちの魅力が開花したのが、バラエティ番組「みごろ!たべごろ!笑いごろ!」

伊東四郎や小松政夫といった芸達者に混じって、堂々とコントで渡り合っていた彼女たち。

あの当時、コントもこなせたアイドルは、彼女たち以外ではいなかったんじゃなかろうか。(それ以前なら、「シャボン玉ホリデー」の、ザ・ピーナッツはいましたが)

レコードの売り上げでは、怪物ピンクレディには、かないませんでしたが、コアなファンは、案外キャンディーズの方が多かったような気がします。

衝撃の解散宣言をしてから、後楽園球場でのファイナル・カーニバル。

彼女たちが人気の絶頂を極めた頃には、僕も高校三年生。

その頃には、洋楽ロックにも目覚め、歌謡曲よりも、ニューミュージック志向になっていましたが、ピンクレディのファンとは言い辛くても、不思議とキャンディーズのファンなら名乗れる空気がありました。

後楽園球場にまではいきませんでしたが、ファイナル・カーニバルのライブはもちろん見ています。

フィナーレの「つばさ」を三人が涙で歌うシーンでは、不覚にもウルウル。

 

山口百恵、松田聖子、小泉今日子、中森明菜。

彼女たちの解散以降も、強力なアイドルは多く登場していますが、アイドルに心を奪われるということは、もうありませんでしたね。

 

というわけで、高校までのアフロディーテたち21人。

ここまでは、時系列で記憶を辿れましたが、ここから先は、記憶が混沌としてきます。

なので、ここから以降はジャンル別。

「女優　海外編」「女優　日本編」「女優　ポルノAV編」

また、シコシコとイラストを描きためてから、紹介いたします。

 

読書「戦慄の捏造事件ファイル」

 

「偽造、捏造、安倍晋三。」

誰が言い出したかは、定かでありませんが、今や誰もが知っているこのフレーズ。

Wiki によれば、捏造とは

「実際になかったことを故意に事実のように仕立て上げること。 」

でっち上げだけではなく、証拠隠滅、隠蔽、改竄。

これがすべて、時の政府に向けられた非難であるわけですから、我が国の状況は深刻です。

この本も、そんな時勢に乗っかって編集された一冊。

コンビニで手に取って、あっという間に読んでしまいました。

またしても、敵の戦略にまんまとはまった次第。

いかに、自分がミーハーであるか、改めて痛感いたしました。

まあ、これだけありましたか。捏造事件の数々。

言われてみれば、確かにありましたね。

ここに掲載されている事件の全てを覚えていたわけではありませんが、記憶の片隅には引っかかっていたものも数多くありました。

それが話題になった当時は、それなりに関心もあったのでしょう。

しかし、そのほとんどは今や忘却の彼方。

その後どうなったかなんて辺りは、喉元過ぎれば関心もなくなっていました。

そうはいかないのは、冷たい言い方にはなりますが、それで被害を被った当事者のみなさんくらいなのかもしれません。

「人の噂も75日」

今や、疑惑だらけで八方塞がりの安倍内閣。

これが、一日でも二日でも短くあってほしいと願う関係者は多いとご推察します。

そもそも、これだけのスキャンダルで攻撃されても、この内閣が倒れない理由は何か。

よくよく考えてみると、一通り嵐が過ぎれば、結局飽きて、忘れてしまうこちら側の責任も大きいんですよね。

といいますか、明らかに敵は、それを計算に入れています。

そう考えると、かなり悔しい。

要するに、我々は敵に、完全に舐められているわけですから。

国会答弁は、「ご飯論法」を駆使して、時間いっぱい逃げ回っているだけでいい。

時間切れにさえしてしまえば、後は放置プレイでいい。

国民は、アホだから、勝手に忘れてくれる。

これで、すべての悪事はなかったこととしてリセットされる。

おそらく、安倍内閣国会運営マニュアルなる公文書があるとすれば、これがちゃんと記載されていることでしょう。

 

この手の本は、また何年かすれば、同じ内容に最新事例を加えて、リニューアルされます。

そこに、「モリカケ問題公文書改竄事件」「桜を見る会政治資金規正法違反事件」は、もしかしたら追加されているかもしれません。

でも、それをコンビニで購入して読む時には、安倍総理の珍答弁も、忘却の彼方。

「ああ、そういえば、あったなあ。そんなことが」

なんてことになっているかもしれません。

 

ところで、この本が、捏造なんてことは?

 

 

映画「ミッドサマー」

しっかり、畑で作業したご褒美で、本日は映画を一本見てきました。

ちょっと遠回りして、「ららぽーと富士見」の CINEMA TOHO ですね。

ヒット中の映画では、「1917 命をかけた伝令」「パラサイト　半地下の家族」もあったのですが、シネコン到着どんぴしゃりのタイミングでこの映画が始まるところでしたので、勢いでこれにしてしまいました。

前知識何もなし。

ポスターを見てみると、青空の下で人々がお祭りらしきことをしている前で、ヒロインが、花の冠を被って泣いています。

タイトルが「ミッドサマー」なので、勝手に「真夏」と頭の中で翻訳。

田舎で繰り広げられる青春物語かなと思っていたら、とんでもない。

本作は、純然たるホラー映画でした。

ああ、びっくりした。

監督は、これが長編二作目となるアリ・アスター監督。

前作も割と評判になったホラー映画だったようです。

ちょいと、Wiki してみたら、キャリア的には、この監督は、ホラー一筋。

日本で言えば、「呪怨」の清水崇監督のようなタイプでしょうか。

かなりのホラーオタクとお見受けいたしました。

「ミッドサマー」の綴りは、“Midsommar”。

これは、スウェーデン語で「夏至祭」という意味だそうです。

夜でも明るい白夜の国で90年ぶりに行われるお祭りには、とんでもない秘密が・・・

日本公開されたばかりの映画なので、ここは勿体ぶっておくことにいたしましょう。

映画の中盤、恐怖の幕が上がるショッキングなシーンがあります。

このシーンは、僕の知る限りオリジナル・アイデアは、日本のホラー映画とみました。

ズバリ黒沢清監督の「回路」。

見た方はピーンときた方がいるかもしれません。

「ええっ!」と思わず声を上げてしまったあのシーンです。

あれの二連発。

そしてあたりまえのことながら、この映画では、さらにスケール・アップされています。

なんだか、奥歯にものの挟まったような言い回しで失礼。

一応、「ネタバレ」に配慮いたします。

そして、さらにビックリしたのは、あのシーンを演じた老人がなんと、ビヨルン・アンデルセン。

覚えていますでしょうか。

1971年の映画「ベニスに死す」。

ルキノ・ビスコンティの名作です。

あの映画で、絶世の美少年タジオを演じたのが彼です。

当時来日して、明治製菓のコマーシャルにも出演していました。

あらかじめ言われていても、これは絶対にわからなかったかもしれません。

気になってしょうがなかったので、ネットで検索して、なんとか特定できました。

この変わりようです。

 

かつての美少年俳優が、この映画では凄まじい「死に方」をしますので、これは見てのお楽しみ。

恐怖シーンのアイデアは。「羊たちの沈黙」のレクター博士から得ているものもあり。

「悪魔のいけにえ」から得ているものもあり。

「エレファントマン」も、確認できました。

そうそう「犬神家の一族」も見つけました。

名だたるホラーの名作から得たアイデアが、随所に上手に盛り込まれていましたね。

ただ、なんといっても、この映画のオリジナルは、この明るい白夜の青空の下で、静かにジワリジワリと、村人の狂気が盛り上がったてくる演出。

ホラー映画は、かなり見ていますが、これだけ、静かで明るい青空ホラー映画はちょっと記憶にありません。

「八つ墓村」「湯殿山麓呪い村」「犬鳴村」

ホラーの舞台になる、怖い怖い田舎の村は、日本にはたくさんあります。

でも、田舎の閉ざされたコミュニティが恐ろしいのは、日本だけではないようです。

この半年間、農業研修で日本中の田舎を巡りましたが、出会った人たちはみんな素朴でいい人たちでした。

でも、もしかしたらそれは表の顔で・・・なんてね。

 

 

 

映画「コンテイジョン」

コンテイジョンとは、接触伝染。もしくは感染。

というわけで、この映画は、感染症の脅威と、パニックを描いた映画です。

今巷を賑わしている新型コロナウィルス。

武漢にチャーター機を向かわせるあたりまでは良かったですが、その後のダイヤモンド・プリンセス号の対応の不味さで一気に馬脚を現してしまった我が国の政府。

いまや事実上ウイルスの「封じ込め」には失敗。

しばらくはウイルスの拡散は、止められない状況になっています。

世界の国々からは、武漢に次ぐ、新型コロナウィルスの感染元のレッテルを貼られてしまっている現状。

オリンピック開催にも、黄色信号という、ゆゆしき問題に発展中。

ホームセンターに行っても、マスクとアルコール消毒殺菌グッズは、すべて売り切れ。

感染者も、日本各地から報告されており、ただならぬ空気が、漂い始めています。

さて、ではそういう自分はどうか。

世の中の騒動は、十分わかっているのですが、残念ながら、どこか人ごとです。

我ながら危機感が、かなり希薄なんですね。

中国から帰ってきた知り合いなどいないし、家と畑の往復の毎日で、人ともあまり接触しない。

まあそれくらいの根拠で、自分だけは大丈夫だろうとどこかで思っている。

今回のウィルスは、感染力は高そうですが、過去のSARSや、エボラ出血熱のような高い致死率でもなさそう。

100年前に、地球の総人口の10分の1を減少させたスペインかぜの頃よりは、ウイルスに対する人類の知見も積み上げられ、学習はしている。

これで、せっかくのオリンピックが中止なんてことはない。

いろいろと、お騒がせはあるけれど、最終的には、桜が咲く頃までには落ち着くでしょう。

大丈夫。大丈夫。

なんの根拠もないのに、どこかで勝手にそう思っている。

国会中継でも、新型コロナウィルス関連の質疑はありますが、それよりも「桜を見る会」の方をもっとやれやれという野次馬根性が本音。

でも、こうも町中に、マスク着用の人たちが溢れてくると、だんだんそうも言っていられないぞという気になってきました。

ついに、このウイルスで亡くなったお年寄りも出ています。

そうです。気がつけば、自分もしっかりとお年寄り。

やはり危機感くらいは持っていたほうが無難。

というわけで、こういうノーテンキな爺いの、シフトチェンジには映画を利用するのがてっとり早い。

そこで、本日は映画を一本。

ウイルス感染の恐怖を扱った映画は、何作かありますが、本日はその中から、我が家の在庫にあった「コンテイジョン」を選びました。

2011年のアメリカ作品です。

監督は、スティーヴン・ソダーバーグ。

この監督は、「セックスと嘘とビデオテープ」という、僕好みの作品で監督デビューしていますが、その後、「エリン・ブロコビッチ」や「オーシャンズ」シリーズで、一躍人気監督になった人。

群像劇がお得意と見えて、この映画にも、ハリウッド映画の主役級の俳優がズラリ。

マット・デイモン、グウィネス・パウトロー、ケイト・ウィンスレット、ジュード・ロウ、ローレンス・フィッシュバーンなどなど。

ウイルスの恐怖を扱った映画には、結構ホラーが多いのですが、この映画は徹底的に社会派ドキュメントタッチ。

ウィルスのパンデミックに立ち向かう、色々の立場の人を丁寧にリアルに描いています。

必死に娘を守る父親。

危険な現地に向かい、感染を水際で阻止しようとするCDC職員。

ワクチンの開発を急ぐドクター。

政府関係者。

パンデミックが、じわりじわりと進行していくと、街では何が起こるか。

家庭では何が起こるか。

恋人たちには何が起こるか。

国では何が起こるか。

医療機関では何が起こるか。

残念ながら、感染者を乗せた豪華客船で、何が起こるかまでは描いてくれませんでしたが、この映画を見て、それがちょっと想像は出来るようになりました。

国際的には、アメリカ人たちよりも、こういうディズアスターの局面において、しっかりと自制心が働くと評価されている日本人。

でも、そのかわり、ここ最近の国会を見る限り、政権の中枢にいる人たちは、かなり危うい。

それにあぐらをかいて、自分たちファーストの皆様たちばかり。

国民は、どんな目に合わされるかわかったもんじゃない。

同じ題材を映画化したとしても、日本で作れば、かなり趣が違ってくるかもしれません。

いやいや、待て待て。

ひょっとしたら、我が国では、もうとっくに、かなりタチの悪い、アベウィルスが、パンデミックを起こしてしまっているのかもしれません。

ちなみに、もしもこのウィルスが猛威を振るって、国民に外出禁止令が出たとしても、我が家は大丈夫です。

冷蔵庫とふたつの冷凍庫に、冷凍野菜がたっぷりありますから。

こういう時に、百姓は強し。

 

 

我が家にお皿がない理由

Facebook に投稿しているベジタリアン料理の画像を見て、カラオケ仲間からツッコミが入りました。

「料理もだけど、器にも気を配った方がいいと思う。料理は器で食べるものだと教わりました。紙のお皿はありえない。よかったら、実家にある食器貰ってくれないかなぁ。」

 

ありがとうございます。

いいネタをふったていただきました。

以前にも、このブログで書いた記憶はありますが、せっかくですので、ここでまた取り上げさせてもらいます。

 

実は、我が家のお皿とコップは、すべて紙製。

食べたら、使い捨てです。

エコの観点から言えば、あまり褒められたことではないかもしれません。

しかし、それを犠牲にしても、節約したいものがありました。

そう、時間です。

これは、もう現役時代からの習慣です。

我が家には、かつて実家を整理した時に引き取った、大量の食器がありました。

キッチン棚に入りきらないほどの量でしたので、ダンボールに押し込んでいました。

現役時代は、いまほど、頻繁に料理はしていませんでしたが、一人暮らしでしたので、たまにはキッチンには立ちます。

家系のDNA由来で、とにかく食い意地は張っていますから、ササっと作って、チャッチャッと食べます。ああ、満腹。

さて、その後に何が残るか。

そうなんです。

とっ散らかった食材と、洗い物。

日々家事に勤しむ奥様たちには怒られそうですが、一度満腹になってしまうと、これを片付けるのがどうしても億劫になる。

面倒くさいわけですよ。

あとでやればいいと思いながら、マッタリしてしまうと、もういけません。

放置しておくと、それがたまっていく。

片付けは翌日になり、さらにその翌日になる。

そして、気がつけばキッチンシンクは洗い物でいっぱい。

これが飽和状態になると、まずは片付けから始めなければならない。

そうなると大変。

その日に片付けておけば、簡単に落ちる油汚れが、こびりついて落ちない。

おまけに、へんな匂いまでしてくる。

ああ、うんざり。時間も無駄。

恥ずかしながら、現役時代はそんなことを、幾度となく、繰り返していましたね。

そこで、ある日決心したわけです。

 

我が家から、洗い物をする時間をなくす。

 

まず、何をしたか。

我が家にある食器をすべて処分いたしました。

これは、ダンボールで6〜7箱になりましたね。

当時は、ヤフオクにハマっていましたので、全部売ってしまいました。

使ってはいなくても、年季の入った食器ばかりでしたから、もちろん二束三文。

でも確か、地方の老人ホームがすべて、買い取ってくれたと記憶しています。

そして、その次になにをしたか。

ペーパーディッシュの大量購入ですね。

確か当時は、会社で倉庫を担当していたので、デッドストックになっていた紙製品は、かなり拝借いたしました。

大量に買えば、やはりそこそこの値段にはなりますが、これを使うことで解消される「洗い物」の時間を、頭の中で現金換算いたしました。

大丈夫。

紙食器にかかるコストを考えても、充分にお釣りが来る。

以来、我が家での料理はすべて使い捨てのペーパーディッシュを使用。

各サイズ取り揃えて、切らしたことはありません。

定年退職後は、畑で取れる野菜を使って、毎日のようにキッチンに立つようになりましたが、やはりこの習慣はそのまま。

次に気持ちよくキッチンに立つために、調理器具だけは、きれいに片付けてから食卓に座ることにしています。

もちろん、食べ終わったら、食器はすべてそのままゴミ箱。

1分後には、テーブルの上には、食後のハーブティと、iPadだけ。

(時々、テレビのリモコン)

食後の洗い物は一切しません。

去年の暮れから年初にかけては、我が家でパーティも、何回か開催いたしましたが、宴会終了後の片付けは、どんなに大人数でも1分ほど。

これがほとんど快感になっています。

百姓を始めて以来、料理をする時間は確実に増えていますが、片付けの時間は、今も変わりません。

お洒落な皿に、美しく盛り付ければ、料理の味は、さらに引き立つでしょう。

でも、料理は楽しんでいますが、もともと盛り付けのセンスは皆無でした。

お腹に入れば一緒でしょというタイプです。

しかも、年季の入った筋金入りの一人暮らしプロフェッショナル。

自分にとって、無駄なことは徹底的に排除できる恵まれた身分です。

自分で作った野菜を無駄なく使って料理をする事には執心しますが、器や盛り付けで料理を楽しもうという粋な嗜みがありません。

従って、我が家に招待するゲストには、暗黙の了解で、このあたりはお含み置き願っております。

しかし幸いかな、どちら様もそんなことは、はなから期待していないご様子。

その点、気は楽です。

その代わり、食べきれない場合は、この器ごとテイクアウトしてもらう事にしています。

 

 

それからもうひとつ。

 

ペーパーディッシュに対する個人的な思い入れがあったりします。

我が実家は本屋で、同時に大家族でした。

伯父家族の他に、地方からの住み込み店員なども抱えていました。

いつでも働く者が中心だった我が家。

その慰労に、年に何回かレクリエーションがあって、そのときは決まって、今は亡き母親が料理に腕をふるいます。

僕と弟の運動会に、全員で応援に来てくれたこともありました。

そして、そんな時、母親の手作り料理が乗ってくるのが、ペーパーディッシュだったんですね。

正確に言えば、タッパーからとって、ペーパーディッシュに乗せて食べる。

お稲荷、海苔巻き、おにぎり、唐揚げ、卵焼き。みんなそう。

いつも食べている当たり前の家庭料理なのですが、これが、なぜかこういう楽しいイベントでみんなと一緒に食べると、いつもより美味しい。

確かに、ペーパーディッシュは、器としては安っぽいですが、不思議と美味しいものを食べた記憶と結びつくんですね。

お祭りの屋台然り。

仲間とのバーベキュー・パーティ然り。

もちろん、勝負のかかったデートでは、三つ星レストランで、奮発して高級料理を食べたこともあります。

皿のデザインも当然洗練されていました。

しかし、これは当たり前すぎて、案外美味しいという記憶に結びついていない。

やはり、美味しかった記憶は、断然ペーパーディッシュで食べた料理。

つまり、根っからのB級グルメ嗜好なんでしょう。

自分の作る料理も、かなりB級テイスト。

綺麗な皿に盛ると、皿に怒られそうすです。

代官山の小洒落たレストランのランチセットよりも、お祭りの屋台の焼きそばが好きなんですね。

要は、自分が作る料理には、紙皿の方がしっくりくるということ。

なので、我が家でパーティをする時に、ゲストに必ずこれを申し上げております。

 

「我が家では、室内でアウトドアです。」

 

先日、「アラビアのロレンス」を見ました。

ブログを書くのに、映画のトリビアを検索していたら、晩年のロレンスに、こんなエピソードがありました。

生涯独身を通した砂漠の英雄ロレンスが、晩年を過ごした田舎の小さな家には、食器が一切なかった。

彼は、ピクニック用の使い捨ての紙食器を愛用して、自宅での食事でもこれを愛用していたといいます。

歴史には、偉大な足跡を残したロレンスですが、晩年にはそのキャリアの全てに背を向け、何も持たずに隠遁生活を選んだ彼。(バイクは持っていました)

この偉人と自分を比べるつもりなど毛頭ありませんが、今定年退職して、農業で暮らしていこうと考えている身になってみると、少しはこの偉人の晩年の心境が理解出来るような気もします。

 

なにせ、こちとら、これからは鍬一本で生きていく百姓です。

せっせと自分の食べるものを、自分で作る。

残りの人生。余計なものは一切持たない。

どこまで、不必要なものを捨てていけるか。

どこまで、暮らしをシンプルに出来るか。

 

この想いが、今はグルグルと頭を巡っています。

 

そうはいっても、捨てられないものはまだまだあります。

どこまで、断捨離を敢行できるかはまだまだこれから。

なにしろ60年間、世俗の垢にまみれた身ですから、すべて捨ててさっぱりというのも、なかなか難しいかもしれません。

でもまあ、徐々にやってまいりましょう。

 

というわけで、我が家では、お皿は使わない取り組み中。

キッチン棚に揃えるつもりも、今サラない・・ということで。

お粗末。

お心遣い、ありがとうございました。

ちなみに本日の朝食はこちら。

オール畑野菜。

オール・ペーパーディッシュです。

 

野菜を作ろう2020 無人直売所設置

本日は、いよいよ我が畑に、無人直売所を設置。

偉そうに言っておりますが、もちろん、こんな芸当は僕にはできません。

今年いよいよ定年退職する”師匠”が、置き土産にと作ってくれました。

この本格的な直売所は、全部、師匠の手作り。

僕も、いろいろなところで無人直売所は見てきましたが、これはかなり立派です。

お見事。脱帽です。

ご覧の通り、畑と道路には、段差があります。

相談をした時には、ホームセンターで売っている市販の物置を直売所にするので、土台を作って欲しいというお願いでした。

ところが出来たのがこれ。

会社の運転手が、トラックの荷台を張り替えるのに、いらなくなった部材が大量に出たらしいんですね。

どうせ捨てるならと、師匠がこれに、目をつけたというわけです。

後は、設置場所の寸法をとって、仕事の合間にトンチンカン。

出来上がったのがこれです。

従って、100%手造りの無人直売所。

経費は、ペンキ代だけだと言っていました。

なにも出来ませんでしたが、ペンキは僕もしっかりと塗らせていただきました。

赤青黄色ではなく、茶色というのがまたいい。

遠目から見ても、景色と馴染んでいます。

グッド!

道路を挟んで反対側にあるのは、青梅市花木園の第三駐車場。

日曜日には、家族連れの車で、そこその人出にはなるところです。

直売所を見て、採れたて野菜を、買って帰ってくれる人がいればしめたもの。

もちろん、たいした売り上げにはならないのは、先刻承知です。

それよりも、せっかく出来た野菜を、無駄にしないことに少しでも貢献してくれれば、それで上等。

出来過ぎた野菜は、お裾分けするだけでも結構大変でしたから、この手間がなくなればよしとします。

やはり、素人百姓ですから、いまはまだ、できる野菜の量をコントロールできません。

経験値の蓄積がまだ欠如していますので、いまだ、野菜作りは、うまく行ったりいかなかったりの連続。

しかも、今シーズンからは、師匠退社に伴い、いまだ修行中の僕がいよいよメインになります。

首尾よく収穫にこぎつけた「見た目合格」野菜は、是非とも新鮮なうちに、直売所で買ってもらい、失敗した野菜は、持ち帰って責任持って自分で食べる。

そんなことで、とりあえずは、食品ロス、野菜ロスに貢献できればよしとします。

ペンキが乾いたら、屋根代わりのコンパネの隙間を、コーキングしてくれるとのこと。

雨対策も万全。

これも僕には出来ません。

できることといえば、看板をどうするか。

ノボリはどうするか。

お金入れはどうするか。

なるほど、オープンまでには、まだまだやることがたくさんありそうです。

というか、いまはまだ売る野菜がありません。

まずは、ちゃんと売れる野菜を作れるかどうか。

どうなるかわかりませんが、なんだか、ちょっとワクワクしてきました。

お師匠様。ありがとうございました。

 

 

 

 

 

ベジタリアンの食卓 冷凍レシピ

今月の8日に、「冷凍生活アドバイザー」養成講座を受講してきました。

当日に筆記試験がありましたが、これはテキスト持ち込み可の試験でしたので、なんとかなりました。

しかし、これで終わりではなく、期日までに、「冷凍レシピ」を3枚書いて提出という課題があります。

さて、何を作るか。

講師の先生のYouTubeや、ネットで探してみると、いろいろとおしゃれなレシピも出てきます。

しかし、百姓としては、それでは如何にもつまらない。

現在我が家の2つの冷凍庫にストックしてある冷凍野菜を使って料理してみることにしました。

以下3枚がそのレシピ。

すべて、実際に作って、写真を撮り、残りはすべてまた冷凍庫へ。

味はまだ未確認。

合格発表は、来月の中旬となります。

映画「大脱走」

 

「午前十時の映画祭」で「大脱走」を見てきました。

この後のラインアップは、「バック・トゥ・ザ・フューチャー」3部作だけだと言うことですから、僕が見る予定の名作はこれが最後。

定年退職後からのお付き合いでしたが、楽しませてもらいました。

 

もちろん、この「大脱走」は、DVDも持っています。

しかし、それはそれです。

田舎へ引っ込んだらDVDで見ることもあるでしょうが、今回は大スクリーンのシネコンで鑑賞。

「ららぽーと富士見」にて、シニア料金1100円なり。

いつものように、ポップコーンとオレンジジュースのワンドリンクセット680円を抱えて、6番スクリーンへ。

 

さて、映画「大脱走」を始めて見た時の記憶をたどりましょう。

僕の世代の多くがそうであったと思われますが、高島忠夫解説による「ゴールデン洋画劇場」だったはずです。

この頃の長尺の大作映画は、ほぼ前後編に分けて二週連続放送というのが定番。

テレビですから、もちろん、吹き替え版。

でも、学生時代には、どこかの名画座でも見ているはずです。

「荒野の七人」と「大脱走」の二本立てなんていうプログラムが、確かあったんじゃなかろうか。

あれば、絶対に観に行ってますね。

監督は、どちらも巨匠ジョン・スタージェス。

彼が監督したこの二本は、後の大スターを多く輩出した作品としてもメモリアル。

キラ星のような大勢のスターたちを上手に捌く手腕だけでも、この監督は特筆されていいと思います。

とにかく、ラインナップされた俳優たちのキャラが見事に立っている。

この手の映画の面白さは、まずこれが基本です。

いろいろなタレント(才能)が集まって、協力し合いながら、ひとつの目標に向かっていく。

いろいろなジャンルで成立するスタイルだと思いますが、こういう種類の群像劇が、昔から、かなり大好物であったことに、改めて気がつかされました。

思えば、先週観た「七人の侍」もそのスタイルでした。

当然、この映画化権を買い取って作られた「荒野の七人」もそう。

同じ戦争映画では、「ナバロンの要塞」なんてのもありました。

僕が映画を見始めた頃に大感動した「ポセイドン・アドベンチャー」もおなじスタイル。

やっぱり好きなんだなあ。

スーパーヒーローが一人で活躍する映画も、もちろんいいですが、僕の好みはやはりヒーロー複合群像型。

それぞれのキャラがぶつかり合って、その相乗効果でドラマが盛り上がっていく。

こういう映画は、シナリオでとっ散らかっていると、ただの「顔見せ映画」になって映画の魅力は半減。

かといって、「グランドホテル」形式のオムニバスになってしまうと、それはそれで、またちょっと味わい方が違ってきます。

でも、キャラクターの交通整理がきちんと出来ていれば、やはり起承転結の明確な、よく出来たオールスター映画はシビれます。

コミックで大人気の「ONE PIECE」

僕の世代なら「サイボーグ009」

時代劇なら定番の「忠臣蔵」

テレビドラマなら「太陽にほえろ!」

みんなこのスタイルですね。

どれも、キャラクターの設定がしっかりとベースにあります。

日本人は、もともとこういう集団群像活劇が好きなんじゃなかろうか。

 

戦争映画でありながら、この映画には、戦闘シーンがほとんど出てきません。

連合軍捕虜たちの収容所からの集団脱走という実話を、オール男性キャストで映画化。

女っ気がまったくなくても、これをまるでスポーツを観ているかのようにカラリと爽快に描いていることで大成功しています。

この映画のファンだという女性もいるでしょうが、あえて言わせて貰えば、やはりこの映画は男性必修科目映画ですね。

 

 

しかし、そうはいっても、やはりこの映画でのスティーブ・マックイーンのカッコ良さは際立っています。

この長い映画で、脱走するまでのすべてのシーンは、ほぼ収容所内とトンネル内のクローズされた空間でしたから、閉塞感がある展開。

それが解き放たれるように、アルプスの山を背景にした大草原でのマックイーンによるオートバイの疾走シーンの躍動感は、やっぱり何度見ても見応えがあります。

この人のカッコ良さは、セリフや演技ではなく、その身のこなしだと僕は思っています。

演技派の役者はよくその役になりきるといいますが、この人の場合はちょっと違う。

役ではなく、その職業のプロフェッショナルになってしまう。

ギャンブラー、レーサー、刑事、消防士などなど。

この映画の後も、彼はいろいろな職業の役を演じますが、どの役も彼が演じると本物のプロフェッショナルに見えてしまうから不思議。

これがスティーブ・マックイーンのカッコよさの原点だと踏んでいます。

50歳で亡くなるまで、彼はけっきょくアカデミー賞は取れませんでしたが、男が痺れるそのカッコ良さで、世界一高いギャラの俳優という地位は獲得しました。

やはり僕らの世代の映画ファンにとっては、マックイーンは、永遠にカッコいい男の代名詞ですね。

 

映画の冒頭、タイトルが出る前にクレジットされていた俳優は三人。

スティーブ・マックイーン、ジェームズ・ガーナー、リチャード・アッテンボロー。

映画のポスターも、これを反映して、この三人が先頭で走っているイラストでした。

でも、後にリバイバル上映された時のポスターというのをネット上で発見。

このポスターでは、公開当時のそのイラストは小さくなって、その代わりにチャールズ・ブロンソン、ジェームズ・コバーン、デビット・マッカラムといった面々の写真が大きめにフューチャーされています。

いずれも、この映画の後で、ブレイクしたスターです。

チャールズ・ブロンソンは、日本では男性化粧品マンダムのイメージ・キャラクター。

ジェームズ・コバーンは、タバコのLARKのCM。

デビット・マッカラムは、この映画の撮影当時は無名でしたが、翌年の「0011ナポレオン・ソロ」のイリヤ・クリアキン役でブレイク。

ちなみに、ナポレオン・ソロを演じたのは、同じジョン・スタージェス監督の「荒野の七人」に出ていたロバート・ヴォーン。

出演者たちの人気の盛衰が、ポスターに現れていて、面白いなと思いました。

でも、リチャード・アッテンボローは、後に監督として「遠すぎた橋」や「ガンジー」といった超大作を監督。

「ジュラシック・パーク」の博士役でも出ていましたね。

 

 

ちょっと前に読んだ映画のトリビア本に書いてあったのですが、チャールズ・ブロンソンの愛妻で、彼の映画にもよく出ていたジル・アイアランド。

彼女はもともと、デビット・マッカラム夫人だったと知ってビックリ。

実はこの「大脱走」の撮影現場で、夫に紹介されてはじめてブロンソンと会っています。゜

その後、二人に何があったかは知りませんが、結局二人はそれぞれのパートナーと別れて結婚。

 

デビット・マッカラムは、映画の中では、ドイツ軍に射殺されてしまいます。

でもブロンソンは、相棒と一緒にボートで川を下り、港に停泊している船に逃げ込み、無事に国境を越えます。

そして、マッカラム夫人と一緒になって、幸せになりましたとさ。

 

今夜は、エルマー・バーンスタインの「大脱走マーチ」を聴きながら、ビールを一杯!

 

 

 

 

 

野菜を作ろう! 出来損ない編

ほぼ、昨シーズンの撤収は終わり、畑に残った野菜たち。

残念ながら、うまくいかなかったものが多く残りました。

白菜、キャベツ、ねぎ、大根、人参などなど。

最終的には、お裾分けするにはちょっと憚られる出来損ない野菜。

しかし、廃棄するには忍びない。

これは、制作責任上、持ち帰り、責任を持って、自分で処理します。

出来損ないとはいっても、畑で作った野菜です。

なんらかの料理には使えるでしょう。

 

まず白菜です。

 

定植したのは9月でしたが、結局結球までには至らず。

残念ながら失敗です。

結局このまま収穫することにしまた。

枯れたり、虫食いの葉は剥いて、とりあえずこれだけお持ち帰り。

白菜ですから、まずは鍋の野菜に使えるかは試してみます。

それから、キムチには使えそうじゃないですか。

 

次はこれ。

キャベツですね。

本来冬キャベツは、ギュッとしまっているのですが、出来上がりはかなりゆるゆる。

色も変です。

これも、一枚一枚剥いていって、おかしそうなところがなくなるまで剥くとこんなに小さくなってしいました。

これは、業務スーパーで、一個100円で売っているキャベツよりも、明らかに見劣りする出来。

しかし、それでも野菜は野菜。

「冷凍生活アドバイザー」の講座で勉強した、保存の鉄則では、「新鮮なうちに冷凍保存」

そして、空気から遮断して保存。

さっそくこれを実行いたしました。

 

焼きそばや野菜炒め用のザク切りと、千切りに切り分けて真空パック。

今まで、キャベツの冷凍保存はしたことがありませんでたが、「冷凍生活アドバイザー」資格取得の課題提出がありますので、とりあえず冷凍保存しておきます。

こうしておいて、調理法は後で考えます。

 

さてお次は大根。

師匠が作ったのは定番の青首大根。

これは、大量に収穫できましたが、もう一品種作ったのが、三浦大根。

青首大根は、見事な大きさでしたが、こちらはかなり小ぶり。

三浦大根は、品目ガイドによれば、中太りで大きさもそこそこになるもの。

明らかに貧弱な出来です。

こちらも、持ち帰って、一部は千切りにして冷凍保存。