« 2012年6 月 | メイン | 2012年8 月 »
戦艦大和の壮絶な最後のバトルに至るのまでのドラマは、ほぼこの手の映画のステレオタイプ。
乗組員1人ひとりの家族とのカラミは、すべて想定内で、新鮮味はないのだけれど、
その戦闘シーンは、さすがに迫力あり。
主役級の俳優たちを、みんな坊主頭にさせたあたりは評価できるが、やはり渡哲也までは、坊主に出来なかったようだ。
戦争経験者もいまやみな高齢。やがては、直接の語りべはいなくなる。
この映画のスタッフの中にも、戦争経験者は、まずいないだろう。
やはり、まだ戦争の記憶のある頃の映画と比べると、なにか「ツクリモノ」の感じが否めない。
戦争映画は、現代映画から、いまや、時代劇へと移行しているのだろう。
「戦争を知らない子供たち」は、もうとっくに、「戦争を知らない老人たち」になっているのだ。
鈴木京香が、戦艦大和の沈んだ海に向かって、仲代達矢を従えて、こういうシーンにはぐっときた。
「内田兵曹。ただいま、戻りました。」
「メン・イン・ブラック」シリーズの人気俳優、W・スミスが製作総指揮。
出ている俳優は、よく知りません。
女優の方は、最初は、ペネロペ・クルスかなと思っていたら違いました。
まあ、官能映画とはいかないまでも、かなり、大人のドラマですな。
こういう映画は、イチにもニにも、女優の魅力で決まってしまうもの。
そういう意味では、この女優さんは、ギリギリセーフというところでしょうか。
ミッキー・ロークと、キム・べシンガーの「ナインハーフ」という映画がありましたが、
これは、あの映画の男女が逆転したような内容。
残念ながら、男優の方は、あまり色気がなかったですな。
ハリウッドテイストで作られた警察モノ。
ドラマと連動しているので、ドラマを見ていないと、訳がわからないシーンがけっこうあります。
ウリは、岡田准一のノンスタントというアクションシーン。
彼は、そこそこ運動神経はよさそうですが、SP役としては、ちょっと身長が足りないのではなかろうか。
前半の六本木ヒルズのイベント会場から爆弾犯を追跡確保するシークエンスと、後半の政府要人の護衛が見せ場。
その間にある、チームのリーダー堤真一がらみのドラマは、やはりドラマを見ていないものにはよくわからん。
与党幹事長役の香川照之は、さすがの芸達者。同じジョークでずっこけるシーンはニヤリ。
政府要人を官邸までチーム4人が護衛するのだが、いくら車を襲われたからといって、大臣をタクシーで連れて行こうとしたり、車の手配もしないで、4人で囲んで、歩いていこうとするのは、いかにも無謀ではなかろうか。
そんなことは、SPのマニュアルには書いてなかろう。
同じ警察ものとしては、まだ「踊る大捜査線」の方が、納得は出来る作りでしたな。
スパイク・リー監督の1989年の作品。初見。
ニューヨークの、ブルックリンを舞台に描いた黒人社会の群像劇。
ピザ屋の経営する親子が、イタリア系の白人で、主人公ムーキーはここで働く。
映画は、黒人たちの日常を、エネルギッシュにスケッチしていく展開であるが、
これがラストでは、あれよあれよという間に、暴動に発展してしまう。
実際にあった話しらしい。
やはり、根っこには、この監督の、黒人差別へのメッセージが、色濃く投影されている。
1981年のフランス映画。
監督は、フランソワーズ・トリュフォー。
「隣の女」が、実は「昔の女」で、「焼けぼっくいに火がつく」展開。
重くて暗い恋愛映画です。
トリュフォー監督は、同じファニー・アルダンで、この後に、遺作となる「日曜日が待ち遠しい」を撮っていますが、これがモノクロ映画でした。
内容からすれば、僕としては、こちらの「隣の女」の方をモノクロにして、アルダンの軽妙な味が出ていた「日曜日が待ち遠しい」をカラーで撮影したほうが、映画のトーンには合っていたように思います。
和田誠の「お楽しみはこれからだ」で、この映画に触れていて、「男は、恋愛については素人」というセリフがあったと書いてあったので、いつ出てくるかと思っていたら、聞き逃しましたね。
そのかわり、こんなセリフがありました。
「愛は私のものよ。あなたは理屈だけだもの。」
トリュフォー監督は、ラストで真夜中に、バッグに拳銃を忍ばせて男の家の周りをアルダンが歩くシーンを撮りながら、次回作は、彼女のために、軽妙なミステリーを撮ろうと決めたといってます。
アルダンの洋服が、テーブルに引っかかって、ストーンと落ちてしまうシーンはちょっとびっくり。
暗い映画なんですが、どこか淡々としていて、あまり感情的に盛り上げないのはフランス映画らしいところ。
二人の心の動きをとても丁寧に撮っている印象です。
トリュフォーの映画を見ていていつも思うことは、子供の撮り方が非常に上手ということ。
日本の映画やドラマは、子役に演技を要求してしまっていて、僕としてはシラけてしまうのですが、彼の使い方は非常に自然で、子供がいきいきと見えます。
ファニー・アルダンは、プライベートでも、トリュフォー監督の最後のパートナーになった女優さん。
彼女のスラっと伸びた長い足が、トリュフォー監督は、ことのほか、お好みだったようですな。
もちろん、我が家でも、「燃えるゴミ」と「燃えないゴミ」の分別くらいはいたしますが、燃えないゴミの中で、さらに、「缶ビン」と「ペットボトル」の分別をしろということになると、ちと面倒くさいということになる。
自治会でまわってくる回覧には、ちゃんと「分別規定」も書いてありますので、自治会の役員などもやってしまった以上、無視するわけにもいかず、捨てるときには、しぶしぶ、燃えないゴミの袋をさらに分別しているわけです。
そんな時にふと読んだ本がこれ。
２００７年のベストセラーを、Bookoff で、105円で買いました。
著者は、武田邦彦という東大出の先生。
けして、難しい内容の本ではなく、非常にわかりやすい文章でしたので、するすると読めました。
そしてまた、この先生がおっしゃることが、いちいち、目からうろこ。
こっちが、疑うことなく、信用していた、「環境問題のウソ」を、バザバサと暴いてくれたもので、おもわず、唸りながら読んでおりました。
だって、あの面倒くさい、ペットボトルのリサイクルのための分別が、反対に「環境にはかえってダメージを与えている」と、こうくるわけです。
こちらとしては、「武田さん。よくぞいってくれた!」と膝ポンものです。
しかし、ふむふむと読みながら、ふと、この先生をGoogle してみますと、なにやら、不穏な記事がノッているではありませんか。
曰く、
「センセーショナルなだけの、誤った主張」
「データは捏造」
そのアンチ武田の急先鋒は、山本弘という方。
SF作家で、ゲーム作家。こういう、トンデモナイ内容の本に物申すという学会も設立して活動している方です。
まあ、こういうことになると、武田氏の著作に感銘しかけたものとしては、こちらの主張も読んでみないと片手落ちだわいということになります。
それで、同じく Amazon で購入した本がこちら。
さて、こちらの本を検証するにあたっては、以下の点にポイントを絞りました。
① 一事が万事的論調になっていないか。
つまり、ひとつ間違った点だけを、大きく取り上げて、だから全部間違いという主張になっていないか。
② オリジナルの人気にあやかって、これで売れればめっけものという色気が隠れてないか。
③ 武田氏への個人的感情が入り込む経緯はないか。
④ 重箱の隅を突っつくような内容ではないか。
で、見解を述べる前に、予め申し上げておきますと、この山本氏が時間をかけて、検証したであろうデータの信憑性などを確かめる気などは、私個人には、サラサラありませんということ。
そのジャッジは、あくまで、二つの本をサーッと読んだ、僕の読後の心証で決めるので、世間の判断とは、大いにズレルであろうということの2点。
ぶっちゃけた話が、最終的には、僕にとって、どちらが、読み物として面白かったかということになりますので、ご了承下さいませ。
で、前置きが長くなりましたが、結論から言ってしまいますと、やはり、僕としては、オリジナルの「環境問題はなぜウソがまかり通るのか」に、とりあえずは、軍配をあげておくことにします。
どちらの主張が正しいかということは、結局のところ、僕にはわかりません。
要するに、僕レベルの頭には、武田氏の主張のほうが、山本氏の主張よりは、説得力があったということですな。
山本氏にはちょいと可哀想だったかもしれませんが、これは、僕が数字を読むセンスが大いに欠如しているコテコテの文系人間だという点が、大きく関係していると思われます。
だって、どんなに丁寧に、数字のおかしい点を主張されても、理解できないんだからしょうがない。
武田氏が、「これこれは、実に7倍です」という主張を、「いやそれはおかしい。ちゃんと計算すると4倍にしかならない」と説明されても、だから何なのという話なんですね。
7倍が4倍でも、論旨がおかしいという事にはならないだろうというのが僕の感想。
これが、4倍ではなく、実は4分の1だったいうなら話は別ですよ。
それだと、論旨そのものが間違いという話になりますから、それはちょっと問題ですが、どうも、そこまでの数字の故意のいじくりがあるようには思えません。
結論としては、山本氏が問題にする数字の怪しさはあるけれど、、それは、けしてデタラメではないという範疇のものというのが僕の心証。
まあ、おそらく、山本氏の指摘通りに、武田氏には、データへの無理解や誤解はあったことは否定しません。
あれだけ、丁寧にウラをとって、解説を加えた山本氏の努力は評価いたしますし、その内容に、個人的感情の手心が加わっているとも思いません。
おそらく、そのあたりには、山本氏も細心の注意を払われたことは想像に固くありませんので、疑いません。
まあ、しかし、結果として、山本氏の著作は、僕にとっては、それ以上のものではないということですね。
しかし、これだけ突っ込まれてしまうんですから、いかに、本が売れたからといって、学者としての武田氏の脇が甘いことは事実です。
さてさて、おかげさまで、環境問題については、読む方としては、俄然興味に火がついてしまいましたので、この後、後続の「環境問題はなぜウソがまかり通るのか2」「環境問題はなぜウソがまかり通るのか3」も読んでみることにしますが、もちろん、山本氏の主張も充分に踏まえるつもりです。
これに関連して、養老孟司氏の本も読んでみました。
まあ、この爺さんの、肩の力を抜いた、ボヤキ世の中批判は、僕はけっこう好きなんですが、この対談本で取り上げられている内容の骨子は、こと環境については、武田氏の言っている内容と、さほど違っているとは感じませんでした。
調べても、この両書が、特に書評で問題視されているということはありません。
両書には、同じ主張が、随所に見られました。
要するに、武田氏は、あの本を、しっかりとしたデータに基づいた、学術書という立場で出してしまったのが間違いでした。
あの本は、養老ジイサンのように、単に、学者のひとりごとエッセイ的なスタンスで出していれば、これほどまでに目の敵にされてしまうことはなかったんだろうと思いますね。
武田氏としては、あの本が、まさかあそこまで売れるとは、想定していなかったんだろうなあ。
学者が世に出す本としては、明らかに手を抜いてしまったツケは、キチンと払わされてしまったというところでしょうか。
てなわけで、我が家の問題に戻ります。
やはり、いまのところ、ペットボトルの分別はきちんとやっておくことにいたしますかね。
もう一つあるデッキは、パナソニックのDIGA。
こちらは、永久保存用の、映画の録画専門。
ブルーレイの方で、その他の見たい番組を録画して、通勤の車の中で、流し見鑑賞していたのですが、
ダメになってしまいましたので、やむなく、ここ最近は、ダビングした映画を、ぼちぼちと見ております。
本当言いますと、映画は、もっと腰を落ち着けて、ちゃんと見たいという思いもあるのですが、
なかなか忙しくて、そんな余裕がありません。
今はこれでやむなしかなあ。
まあ、じっくりと見るのは、定年退職後の、お楽しみですな。
いよいよあと10年を切りました。
「マンデラの名もなき看守」
ヨーロッパ関係各国と南アの共同制作。実在の看守の手記を元にした実話の映画化。
マンデラ役の役者が、もうちょいちとご本人に似ているとよかった。
「新吾十番勝負 第三部」
未見。第三部から見てしまいました。
ちなみに、僕は、大学までの同級生の友人に、「新吾」という名前が三人いました。
奇しくも、三人ともみな同じ「新吾」。
これ、偶然ではなかったんだということが、この映画を見てわかりました。
僕らが生まれた、昭和30年代半ば。
人気絶頂だった、大川橋蔵演ずる、時の将軍の嫡子「葵新吾」にあやかって、
息子にこの「新吾」の名前をつけた親は多かったんでしょうな。
凛々しい大川橋蔵と、このとき21歳の佐久間良子。
「日曜日が待ち遠しい」
トリュフォー監督の遺作。主演は、監督の最後のパートナーであるファニー・アルダン。
軽妙洒脱なミステリー映画。
いたるところに、ヒッチコックタッチが使われていて、見ているほうはニヤリ。
それにしても、トリュフォー監督は、ファニー・アルダンの、脚線美にぞっこんだったのが、
この映画を見ると、よーくわかりますね。
「シコふんじゃった」
周防正行監督の、秀逸なコメディ映画。
しかし、こんな地味な題材を、よくもまあ、ここまでのエンターテイメントに仕上げたもんです。
お見事。
芸達者な竹中直人が、ちとやりすぎな嫌いがありましたが、あの太目のマネージャーを、男性力士にしてしまう力技は圧巻。
「新平家物語」
溝口健二監督の絢爛豪華な歴史絵巻。
物語がどうのこうのよりも、イラストを描く前提で見ていると、映画全盛期の頃の時代劇は、たまりません。
主演は、市川雷蔵。
端正なマスクが自慢のスター俳優ですが、この映画のあの眉毛は、ちとデフォルメが過ぎました。
それからそれから、清盛の母を演じた木暮実千代。
あの平安時代の衣装からのぞいていた胸元に気がついたのは、僕だけでしょうか。
ちょっと、あれは意表をつかれて、ドキッとしてしまいました。
「黄昏」
ウイリアム・ワイラー監督作品。
ちょっと、「スター誕生」を思い起こさせる物語。
ローレンス・オリビエの、落ちぶれ方で見せる映画でしょうか。
財布の中から、小銭だけをとって、去ってゆくラストは、せつない。